Vendredi 14 décembre de 14h à 16h.

Dans la continuité du projet « Prémices et expériences des images en mouvement… et la société de consommation », et après avoir défini ensemble ce qu’est la société de consommation, les élèves ont essayé, par groupe de deux, de trouver un lien entre une œuvre de l’exposition et la société de consommation.

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Société de consommation : société (groupe organisé d’êtres humains) où les consommateurs (nous) sont incités à consommer des biens (vêtements, jeux vidéos.…) et services (cours de sport…) de manière abondante (tout le temps).

Voici donc les liens qu’ont trouvés les élèves en fonction des œuvres.

PVQ de Peter Luining évoque l’esthétique visuelle et sonore des premiers jeux vidéos avec des formes géométriques et une musique minimaliste évoquant la logique perdre/gagner. Les élèves ont précisé que les jeux vidéos sont créés pour acheter et jeter : une fois qu’on a gagné, on le jette et on achète un autre jeu.

Dream screens de Suzanne Hiller nous invite à rêver avec des écrans qui changent de couleur, une personne à la voix monotone lit des extraits de textes de romans, de sciences traitant du rêve. Et la société de consommation ne nous vend-elle pas du rêve pour qu’on ne cesse pas d’acheter ?

BorderXing de Heath Bunting aborde la notion de frontière (ligne qui sépare deux pays) et est une borne de documentation sur les périples de l’artiste qui traverse les frontières des pays d’Europe sans papier et en évitant de passer par la douane. L’artiste invite à voir autrement ces frontières car il est pour la libre circulation de l’humain et de son contact avec la nature. Il est contre la consommation des touristes et la réglementation parfois strictes des frontières.

Improved Tele-vision de Cornelia Sollfrank aborde le droit d’auteur (droit accordé à tout créateur d’une œuvre artistique -par exemple une peinture-, littéraire -par exemple un texte- ou scientifique -par exemple une invention technologique- : il est le seul à pouvoir décider de l’utilisation qui sera faite de son œuvre. ) à travers une confrontation entre deux artistes célèbres qui ont accéléré et ralenti une œuvre d’Arnold Schönberg car le premier était déçu par ce qu’il avait entendu et le deuxième avait trouvé cela irrespectueux. Est-ce facile de reprendre une oeuvre et la ralentir ? Cela fait-il partie de la consommation : on prend une musique, on la modifie rapidement, on se l’approprie avec un autre titre ?

H.U.M.A.N.W.O.R.L.D, l’artiste collectionne les packagings (emballages des produits) du monde entier et il a fait une recherche autour de la société, l’histoire et des personnes qui ont posé sur ces paquets… Les élèves ont donc remarqué que les packagings sont très importants pour que l’humain s’identifie au produit et donne envie d’acheter. S’il n’y avait pas de packagings, peut-être qu’on serait moins tenté d’acheter ?

Beaucoup de réflexions et de prise de conscience sur notre manière de consommer durant cette visite…